Как снимали воздушные бои для фильма «Воздух»: технологии и секреты

Задумайтесь: как снять воздушный бой, чтобы зритель почувствовал себя на месте пилота? Чтобы кабина, отражения в стекле, блики солнца на крыле — всё дышало абсолютной правдой? Именно эту задачу поставила перед собой команда режиссёра Алексея Германа-младшего. И решила её так, как в России ещё не решали.

Картина «Воздух» от METRAFILMS и «Амедиа Продакшн» стала первым в мире фильмом, где воздушные баталии сняли с помощью технологии Virtual Production. Не на фоне зелёного хромакея, а внутри огромного светодиодного мира. Студия XOVP — eXtraOrdinary Virtual Production — готовилась к этому семь месяцев: конструировали механические платформы-гимбалы, создавали цифровые пейзажи, строили полноразмерные макеты самолётов. Это был не просто подготовительный этап, а полноценная инженерная операция.

Всё действие происходило в павильоне «Главкино» на площади в 3000 квадратных метров. Центром стала гигантская LED-панель размером 36 на 12 метров. Представьте фасад четырёхэтажного дома — вот примерно так. Плюс к ней — больше тысячи «квадратов» дополнительных потолочных и подкатных экранов. Вся эта цифровая вселенная управлялась синхронизированными медиасерверами. Похоже на описание съёмок фантастического блокбастера, не так ли?

Зачем такие сложности? Ответ прост: свет и отражения. Хромакей никогда бы не дал тех реалистичных бликов на прозрачном фонаре кабины или на очках пилота. А тут экран сам стал источником света. На нём плыли облака, всходило солнце, мелькали силуэты вражеских машин. Освещение менялось в реальном времени, и актёры в кабинах реагировали на это естественно — ведь они видели то же, что и их персонажи.

Игра актёров — вот что выиграло от этой технологии больше всего. Их реакция на пролетающие мимо самолёты была подлинной, потому что они их действительно видели. Режиссёр и оператор тоже сразу видели в видоискателе почти готовый кадр. Это избавило от мучительных вопросов на постпродакшене: «А сойдётся ли по свету?». В фильме, где времена года и погода меняются по сюжету, такая определённость — бесценна.

Фоны для экранов создавались как детальные 3D-сцены с точной перспективой и продуманным светом. В них встраивали трёхмерные модели самолётов, каждая из которых летала по своим, физически точным траекториям. Закрылки, элероны, изменение скорости — всё было прописано. Даже нумерация на фюзеляжах и «звёзды» за сбитые машины генерировались индивидуально. Фактически, для съёмок написали целый симулятор воздушного боя, которым можно было управлять прямо на площадке — даже с мобильного телефона. Звучит как мечта любого режиссёра экшн-сцен.

Но как заставить полноразмерный макет самолёта в павильоне двигаться, как настоящий? Для этого построили три разные платформы-гимбала. Сначала все движения просчитали и показали в виде аниматиков. Потом провели нагрузочные испытания с актёрами внутри. В итоге на съёмках кабина могла вращаться, крениться, трястись. Чтобы усилить эффект, внутрь даже подсыпали песок и мелкие винты — они отскакивали от стен при «попаданиях». Гравитация на лицах пилотов была самой что ни на есть настоящей.

Апофеозом реализма стало слияние реальных и цифровых эффектов прямо в кадре. Настоящий дым плавно перетекал в цифровое облако на экране. Трассеры от пуль генерировались в реальном времени, синхронизируясь с пиротехническими взрывами на корпусе макета. Самые зрелищные кадры, где огромная вспышка на экране совпадала с реальной пиротехникой, снимали за один дубль. Это и есть магия, рождённая на стыке инженерии и искусства.